No mundo do cinema, as … personalidades “polêmicas” às vezes são exatamente aquelas que ousam “desviar” fecundamente, para provocar pensamentos e reações com suas escolhas e, finalmente, para empurrar a arte cinematográfica em direções inexploradas.
– independentemente do gosto pessoal que cada um tenha em relação à abordagem adotada por essas personalidades. Qualquer que seja a opinião de cada amigo e namorada de Gamelife sobre Quentin Tarantino, portanto, será muito difícil se opor completamente à visão um tanto … universal que deseja que o diretor mais falado dos anos 90 tenha influenciado como poucos nos últimos anos cinema convencional. Não é apenas o fato de que todos os seus três filmes até agora (Reservoir Dogs, Pulp Fiction e Jackie Brown) o caracterizam como um “culto”, nem o fato de os “estagnados” diálogos pop que carregam sua assinatura caracterizarem a mentalidade de toda uma sociedade, ao longo de vinte anos inteiros – não é nem mesmo o fato que sua escolha de acompanhar trilhas sonoras derrubou completamente as táticas convencionais que prevaleciam até então para a música dos filmes. É sua abordagem incomparável para escrever um roteiro, o esboço completamente original de seus personagens (superficial e profundo ao mesmo tempo), e até mesmo a maneira como o próprio diretor “fala” em muitas cenas com humor subversivo e amargamente irônico no mesmo tempo, o que fez a diferença – e cada um de seus filmes, um amálgama peculiar e distinto de humor, chocante, elementos emocionantes e comoventes. Portanto, é mais óbvio que uma grande parte do público do filme está interessada no novo trabalho de Tarantino, Kill Bill – e compreensivelmente na ânsia de Gamelife para descobrir se, após quase seis anos de ausência, o gênio “garoto mau” de Hollywood ele pode até oferece a sensação cinematográfica única que o diferencia do resto de sua geração. E estamos muito, muito felizes em dizer que não apenas não ficamos desapontados … mas estávamos certos em face daqueles que questionaram a capacidade de Tarantino – em 2004 – de criar um cinema verdadeiramente agradável. Portanto, é mais óbvio que uma grande parte do público do filme está interessada no novo trabalho de Tarantino, Kill Bill – e compreensivelmente na ânsia de Gamelife para descobrir se, após quase seis anos de ausência, o gênio “garoto mau” de Hollywood ele pode até oferece a sensação cinematográfica única que o diferencia do resto de sua geração. E estamos muito, muito felizes em dizer que não apenas não ficamos desapontados … mas estávamos certos em face daqueles que questionaram a capacidade de Tarantino – em 2004 – de criar um cinema verdadeiramente agradável. Portanto, é mais óbvio que uma grande parte do público do filme está interessada no novo trabalho de Tarantino, Kill Bill – e compreensivelmente na ânsia de Gamelife para descobrir se, após quase seis anos de ausência, o gênio “garoto mau” de Hollywood ele pode até oferece a sensação cinematográfica única que o diferencia do resto de sua geração. E estamos muito, muito felizes em dizer que não apenas não ficamos desapontados … mas estávamos certos em face daqueles que questionaram a capacidade de Tarantino – em 2004 – de criar um cinema verdadeiramente agradável. O gênio “bad boy” de Hollywood ainda pode oferecer a sensação cinematográfica única que o diferencia do resto de sua geração. E estamos muito, muito felizes em dizer que não apenas não ficamos desapontados … mas estávamos certos em face daqueles que questionaram a capacidade de Tarantino – em 2004 – de criar um cinema verdadeiramente agradável. O gênio “bad boy” de Hollywood ainda pode oferecer a sensação cinematográfica única que o diferencia do resto de sua geração. E estamos muito, muito felizes em dizer que não apenas não ficamos desapontados … mas estávamos certos em face daqueles que questionaram a capacidade de Tarantino – em 2004 – de criar um cinema verdadeiramente agradável.
Em sua essência, Kill Bill tem um roteiro simples e de forma alguma original: nada mais é do que uma história de vingança. A protagonista – por motivos não claros no filme, explicaremos a seguir porque isso acontece – no dia de seu casamento é atacada na igreja por um grupo de seus ex-colaboradores, assassinos profissionais, que a deixam quase morta. Ela entra em coma – durante o qual é abusada sexualmente pelo médico – e de uma forma que também não está clara, ela perde o filho de quem estava grávida quando foi agredida, para acordar depois de quatro anos inteiros e se dar conta das coisas. que perdeu os culpados por isso. A vingança mortal contra um ex-assassino profissional é a única escolha óbvia, é claro, e a protagonista começa a fazer exatamente isso, fazendo uma lista das cinco pessoas que ela deve exterminar. E … sim, um deles – o líder – é Bill …
A razão pela qual a descrição do roteiro acima é bastante simples e geral é dupla: por um lado Gamelife não quer revelar os detalhes do filme que seus amigos e namoradas merecem ver por si mesmos, por outro lado … muitos detalhes ele já não conhece! Veja, Kill Bill é basicamente … dois filmes, dos quais a Parte 1 será lançada nos cinemas em alguns dias e a Parte 2 algum tempo depois (está programado para ser lançado nos Estados Unidos em fevereiro, mas lá começou a exibir a Parte 1 de 10 de outubro). Como você pode ver facilmente, Tarantino – tanto pelo suspense quanto por seu método favorito de não seguir uma linha do tempo “estrita”, mas olhar para trás, conectá-los com o presente e assim por diante – deixou muito … “Manchas negras” que se iluminarão na Parte 2 de Kill Bill, então algumas delas inevitavelmente afetam a estrutura da Parte 1. No entanto, o roteiro não pode ser negado que não tem ambições para o Oscar, já que surpresas e reviravoltas não podem. Claro que são muitos (o maior já está implícito), os personagens principais envolvidos são contados nos dedos e a ideia básica – a vingança do protagonista – continua sendo um elo de ligação em todas as cenas. Mas o roteiro complicado não implica necessariamente um bom filme, assim como o simplista não implica um medíocre … como as surpresas e reviravoltas não podem ser muitas (a maior já foi implícita), os personagens principais envolvidos são contados nos dedos e a ideia básica – a vingança do protagonista – permanece um elo de ligação em todas as cenas. Mas o roteiro complicado não implica necessariamente um bom filme, assim como o simplista não implica um medíocre … como as surpresas e reviravoltas podem não ser muitas (a maior já foi implícita), os personagens principais envolvidos são contados nos dedos e a ideia básica – a vingança do protagonista – permanece um elo de ligação em todas as cenas. Mas o roteiro complicado não implica necessariamente um bom filme, assim como o simplista não implica um medíocre …
Desde a primeira cena do filme, Quentin Tarantino deixa claro que seu apelo à representação chocante e quase insuportavelmente realista de sangue e violência não … diminuiu nem um pouco. O realizador não hesita em esmagar o seu protagonista desde os primeiros minutos e “erguer” uma pequena capela afogada em sangue, senão para preparar o espectador para o que se seguirá. Estas, é claro, também são sangrentas: as cenas em que a “noiva” de Tarantino (assim chamada pela polícia que a encontrou à beira da morte no dia do casamento) se vinga dos dois primeiros membros de sua lista são ambientadas em muito ambiente diferente, mas ambos são devidamente violentos. Curiosamente, O estilo que Quentin Tarantino escolheu para representar os dois eventos é tão extremo que … chega aos limites do cartoon (de anime, para ser exato – e isso acontece até em … inesperadamente literalmente em um ponto do filme) . O sangue não incomoda tanto quanto poderia, então – mesmo assim, claro, não é para … espectadores com estômago fraco, mas permanece dentro dos limites do mainstream ou do que é considerado para dados de Tarantino como esse .
A inteligência da direção de Kill Bill, no entanto, é evidente por muitas outras coisas e não apenas pela real … conquista de ver tanto sangue, sem perturbar. É evidente pelo ritmo tempestuoso, mas agradável, em ambas as cenas de batalha principais (especialmente a segunda dura mais de … vinte minutos e não se cansa em nenhum momento) e o uso relativamente limitado de efeitos nelas em relação a, e. com Matrix ou o Dragão Escondido do Tigre Agachado, fica evidente na montagem magistral entre cenas sem sequência temporal, até mesmo nas cenas “conectivas”, onde Tarantino não deixa de incluir para seus fãs os clássicos elementos de humor irônico que embelezam até cruciais sequências no filme. Fica evidente também no manuseio muito cuidadoso dos elementos que deixam implicação, mas … precisamente não o suficiente para revelar coisas, mas também na ousadia de … trazer o clímax artificialmente para suas cenas, deixando o espectador sem palavras e evitando no ao mesmo tempo, os clichês melodramáticos. E, claro, a partir da seleção de peças musicais que acompanham muitas cenas de uma forma muito e participam da criação dessa atmosfera tarantina tão característica – mas alguém esperava menos do que isso? O “bad boy” de Hollywood é um perfeccionista, nada menos do que isso. E parece. Só para considerar o fato de que sim não há uma linha do tempo real no filme (com tantas referências no passado, com os saltos no presente, de volta desde o início), mas … a questão do fluxo e da relevância não é levantada em nenhum caso, enquanto. Na verdade, no momento em que outros diretores de outros filmes famosos acham difícil não manter um ritmo, mas uma linha básica e um significado, entre as cenas jogadas erraticamente …
Kill Bill é, portanto, um filme de ação sem dúvida agradável, que não deixará de impressionar até os espectadores mais cínicos com sua direção nervosa, sua coreografia impecável e seu estilo assustadoramente exagerado, mas ao mesmo tempo realista. Tudo isso poderia – talvez não no mesmo estilo, mas como elementos em geral – ser encontrado em outros filmes também. O verdadeiro sucesso de Tarantino, segundo Gamelife, é o fato de conseguir envolver emocionalmente o espectador no percurso do protagonista e levá-lo a realmente se preocupar com seu destino. Quando tudo está dito e feito sobre as cenas sangrentas, a violência e a agonia da “noiva” de Kill Bill em seus conflitos com os outros membros da organização assassina à qual ela pertencia, o que foi privado como consequência de suas ações em nível pessoal e psicológico também “fere” o espectador, tanto ou mais (a cena em que o protagonista se encontra do coma é bem típica do que queremos dizer). Claro, Tarantino focaliza corretamente sua “noiva” sangrenta e examina apenas os outros personagens superficialmente por analogia … mas isso é o mais correto e o mais esperado que aconteça. E temos a sensação de que o diretor pretende “brincar” muito mais com a psique de seu protagonista na Parte 2, com o que todo esse esforço de vingança significa para ela e qual será o custo para ela no final. Algo também interessante. ainda mais (a cena em que o protagonista se encontra do coma é bem típica do que queremos dizer). É claro que Tarantino foca corretamente em sua “noiva” sangrenta e examina por analogia apenas superficialmente os outros personagens … mas isso é o mais correto e o mais esperado que aconteça. E temos a sensação de que o diretor pretende “brincar” muito mais com a psique de seu protagonista na Parte 2, com o que todo esse esforço de vingança significa para ela e qual será o custo para ela no final. Algo também interessante. ainda mais (a cena em que o protagonista se encontra do coma é bem típica do que queremos dizer). É claro que Tarantino foca corretamente em sua “noiva” sangrenta e examina por analogia apenas superficialmente os outros personagens … mas isso é o mais correto e o mais esperado que aconteça. E temos a sensação de que o diretor pretende “brincar” muito mais com a psique de seu protagonista na Parte 2, com o que todo esse esforço de vingança significa para ela e qual será o custo para ela no final. Algo também interessante. E temos a sensação de que o diretor pretende “brincar” muito mais com a psique de seu protagonista na Parte 2, com o que todo esse esforço de vingança significa para ela e qual será o custo para ela no final. Algo também interessante. E temos a sensação de que o diretor pretende “brincar” muito mais com a psique de seu protagonista na Parte 2, com o que todo esse esforço de vingança significa para ela e qual será o custo para ela no final. Algo também interessante.
Por mais que Kill Bill seja basicamente uma criação de Tarantino, não seria de forma alguma o mesmo filme com o mesmo elenco e, em particular, com um protagonista diferente. Uma Thurman no papel da “noiva maldita” é a Gamelife mais apropriada que pode pensar para este caso. Para ser mais preciso, o papel é basicamente escrito para ela: por seu estilo sexy, mas não bimbo, por seu movimento charmoso que ninguém acha difícil de acreditar que possa ser assassino ao mesmo tempo, pelo frio, mas ao mesmo tempo muito humano, seu olhar dolorido, mas determinado. Tarantino é conhecida por adorar Thurman e com Kill Bill deu a ela um dos personagens mais profundos, interessantes e memoráveis de sua carreira – e ela honrou o papel, justificando-o. Lucy Liu também é excelente no papel de O-Ren Ishii, o assassino japonês que cai morto da impressionante katana de Thurman: Tarantino se preocupa em iluminar seu próprio fundo em um grau suficiente, a fim de dar ao duelo relevante a importância que ele merece. valor. Vivica A. Fox não teve a mesma oportunidade, curvando-se diante da faca da “noiva” bem no início do filme e talvez … ignominiosamente. Satisfatória é a curta atuação de Daryl Hannah, que terá que … esperar sua vez para a Parte 2, enquanto Michael Madsen e David Carradine serão o “prato principal” para a sequência, portanto não foram usados na Parte 1. O … bônus do filme, a participação do famoso filme de artes marciais Sonny Chiba, também é bem-vindo e importante,
Afinal, alguém poderia pensar que Gamelife não tem reclamações sobre Kill Bill e que … de repente, o filme perfeito finalmente saiu – e é claro que estaria errado. A nova criação de Tarantino tem duas fraquezas, a nosso ver: uma objetiva e outra talvez subjetiva. O objetivo está no fato de que em poucos dias os amigos de Gamelife terão que pagar um ingresso completo por … meio filme: na verdade, tão agradável quanto a Parte 1 – e não importa o quanto um filme se divida em dois na ordem manter intacta a visão artística que o realizador tinha para a sua criação, etc., etc. – não deixa de ser incompleta e, por fim, deixa a sensação de “meteoro” na cabeça do espectador. Sua própria estrutura foi obviamente influenciada pelo fato de que a produção total foi dividida em duas partes. Por outro lado, é claro, se um filme inteiro tivesse que ser feito, Kill Bill teria durado mais de 3,5 horas e desta vez talvez … muito tempo para assistir massacres de katana, violência ao ponto de animação e rios de sangue Fluir. Porém, Gamelife não deixa de ter um sentimento estranho por tudo isso, pois Kill Bill obviamente não é … A Matrix ou O Senhor dos Anéis para justificar confortavelmente tal escolha de Tarantino e Miramax. Nada mais, mas se a única razão pela qual o filme foi dividido ao meio foi artístico e não comercial, com cada ingresso da Parte 1, os espectadores deveriam … obter um voucher gratuito para a Parte 2 também. algo que não acontecerá mesmo em nossos sonhos mais ingênuos. E não nos faças adivinhar o que vai acontecer quando chegar a hora do lançamento dos DVDs …
Nossa reclamação subjetiva, no entanto, sentimos que será sentida se não pelo público mainstream, então certamente pelos fanáticos de Quentin Tarantino: Kill Bill colocou muita ênfase na ação e carece dos diálogos da cultura pop divertidos que se tornaram essencialmente a “marca registrada” de o diretor americano dos dias de Reservoir Dogs. Sabemos muito bem que todo o filme é essencialmente a forma de Tarantino … homenagear os clássicos filmes de artes marciais do cinema oriental e dos faroestes italianos, mas temos a sensação de que há espaço para alguns daqueles diálogos que desfrutamos em Pulp Ficção, sim. Podemos estar errados, mas a falta desses diálogos é percebida de qualquer maneira, a um ponto que não pode ser facilmente esquecido.
Este fato por si só, no entanto, não é suficiente para manchar um filme que achamos que todo amigo e namorada de Gamelife deveria ver – sejam fãs de Quentin Tarantino ou não. Achamos … bastante indicativo do fato de que Gamelife estava feliz em assistir a sequência de fevereiro imediatamente após a exibição da Parte 1, afirmando ao mesmo tempo que estava feliz se, voltando ao seu home theater à noite, ele acidentalmente encontrasse uma versão em DVD esperando por ele .. uma segunda visão geral …! Não é apenas o fato de Kill Bill marcar o retorno de um diretor importante ou de o filme ser muito diferente de tudo o que está sendo exibido atualmente ou será exibido nos cinemas gregos nos próximos meses. É muito mais do que um bom filme, que vai ao encontro de tudo o que esperávamos – algo em si mesmo … lisonjeiro, considerando que apenas o Retorno do Rei estava no topo da nossa lista dos mais procurados até o final do ano. Se soubéssemos agora a data exata da exibição da Parte 2 na Grécia, para que possamos começar a deletar dias de nosso calendário …!
Título: Kill Bill
Produção: Miramax
Disponível: Village Roadshow
Direção: Quentin Tarantino
Elenco: Uma Thurman, Lucy Liu, Vivica A. Fox, Michael Madsen, Daryl Hannah , Sonny Chiba
Duração: 108 minutos
Kill Bill Vol.2
Kill Bill Vol.2, de Quentin Tarantino, é um festival de cinema, uma homenagem ao cinema asiático que o famoso diretor tanto amou em sua vida. É uma sátira, um drama, uma demonstração de diferentes estilos cinematográficos, um filme de ação com diálogos ricos e esboços completos de personagens. É a única maneira de explicar os eventos de Vol. 1 de uma forma perfeitamente compreensível – decepcionando aqueles que viram como uma manobra de propaganda dividir um filme em dois para obter lucro, mas também aqueles que culparam o diretor pelo desequilíbrio em seu esforço original . A verdade é que sem o Vol.2 o primeiro filme parece um pouco vazio – em seu estilo clássico,
A Noiva continua sua jornada para vingar seus ex-parceiros e assassinos implacáveis - sem nem saber que sua filha de 4 anos está viva. Já tendo matado O-Ren Ishii (Lucy Liu) e Vernita Green (Vivica A. Fox), ele agora tem que enfrentar o caolho Elle Driver (Daryl Hannah), o irmão de Bill, Budd (Michael Madsen) e, claro, o próprio Bill (David Carradine), ex-amante e pai de sua filha, para cumprir o título do filme.
Vol.2 continua a entrega dos capítulos para a narração do roteiro, sem um continuum de tempo. Inicialmente, o espectador torna-se uma testemunha silenciosa do massacre ocorrido em uma pequena capela no interior dos Estados Unidos – um massacre que deixou a Noiva em coma por quatro anos. Bill, uma presença sombria sem rosto ao longo do Vol.1 faz a entrada mais dramática – permanecendo imperturbável do lado de fora da igreja e tocando flauta, chamando a atenção da Noiva. Os dois personagens conversam longamente, oferecendo-se um ao outro seu último e terno adeus antes do tempo de crise – um diálogo que deixa muitas implicações para a relação “doentia” entre as duas pessoas e que oferece terreno para o espectador compreender no forma mais crua a lógica de um assassino de sangue frio.
O filme então retorna à busca por Budd, que agora está no alcoolismo e trabalhando como um polegar para cima em um clube de strip em ruínas. Apesar de sua condição, imediatamente fica claro que ele não perdeu seu senso assassino – a Noiva cai ingenuamente em sua armadilha, apesar do fato de Budd ser o único dos heróis do filme que aceitou seu destino, ele sabe que will morre e entende os motivos pelos quais a vingança da Noiva será dura. Budd enterra a Noiva viva e Tarantino exerce seu terror psicológico – o caixão claustrofóbico muda a perspectiva da imagem e o formato é alterado de widescreen para 4: 3 para enfatizar a atmosfera macabra.
Enquanto a Noiva escapa por uma chuva de solo úmido, Budd é vítima de sua arrogância e é assassinado por Elle. Pela segunda vez no filme, Tarantino não usa rios de sangue – em vez disso, ele brinca com mais um horror psicológico do espectador comum … as cobras venenosas. O espectador fica facilmente horrorizado ao ver Budd sendo envenenado e sua morte iminente, sabendo que o personagem de Madsen só pode esperar o fim chegar. No entanto, a vingança da Noiva é cumprida mesmo dessa forma, dando lugar a Elle.
A narrativa então volta ao passado dando ao público a oportunidade de aprender mais sobre a formação da Noiva (mas também de Elle Driver) – responsável por otimizar seus instintos assassinos é Pei Mei, interpretado por uma figura lendária do cinema asiático, Gordon Liu Jia-hui). A figura do professor sábio é, por sua vez, um ponto de referência no filme “Zu: Guerreiros da Montanha Mágica” – a barba branca e fina de Pei Mei é típica demais para os conhecedores ignorarem. Pei Mei é quem eventualmente ensinará à Noiva uma série de movimentos que ela usará mais tarde em seu confronto final com Bill.
Na verdade, conforme Vol.2 “caminha” continuamente em direção à clareira, o visualizador está na frente de … calma antes da tempestade. A Noiva finalmente encontra Bill em sua casa isolada e vê a filha de BB pela primeira vez. Os três vivenciam por alguns momentos o modo de vida de uma família normal. O pai amoroso brinca com a filhinha e cuida das necessidades simples das duas mulheres, como comida, enquanto a mãe então se compromete a assistir um filme com a filha na TV – “Shogun Assassin” (!!!), outro estação de produção para o cinema asiático que não cabe, é verdade, em meninas de quatro anos … Quanto à batalha final de Bill e a Noiva?
Os dois volumes de Kill Bill formam um conjunto excepcional, mas isso não significa que não haja diferenças de estilo, estilo e outras áreas de produção. As paisagens asiáticas da primeira parte são substituídas pelo México e o Velho Oeste, dando um espírito spaghetti western à imagem. As amplas tomadas de câmera do primeiro filme que registrou a incrível coreografia das batalhas são substituídas por closes com o mesmo propósito, enfatizando a energia bruta dos lutadores. As cores ricas dão lugar ao preto e branco, alternando os estímulos visuais do espectador. E tudo isso ao som de RZA e Robert Rodriguez, com uma música que vai do rockabilly clássico dos filmes de Tarantino às melodias orientais do cinema asiático.
Mas se há uma coisa que faz Kill Bill Vol.2 se destacar é a atuação – afinal, a segunda parte do filme de Tarantino deixa espaço para a criação … David Carradine enfrenta o mal absoluto, um personagem que tem os assassinatos no sangue , que não se interessa pela justiça e fica impassível diante da dor que causa aos outros, deixando um sorriso acolhedor para destacar as rugas do rosto. Michael Madsen retrata perfeitamente o papel de Budd, um homem que tem poder indiscutível, mas foi vítima de sua própria ganância por mais bens materiais. Daryl Hannah é o modelo definitivo da mulher mortal – alta, loira, com uma aparência que calcula cada movimento do oponente e uma mente astuta o suficiente para tirar vantagem de suas fraquezas.
Quanto a Uma Thurman? Ela tem a oportunidade de apresentar um quadro mais profundo da heroína que representa. A implacável Noiva, uma ex-assassina, excelente conhecedora de artes marciais e esgrima, supera todos os obstáculos e se torna cada vez mais dura. No final, porém, ela enfrenta o maior desafio de sua vida – a maternidade e a responsabilidade que isso acarreta. Assim, ela se torna mais humana do que nunca, tendo que cuidar da vida de sua filhinha, longe de tudo que a possa machucar. Mas este é o elemento que sem dúvida o torna mais perigoso.
Por mais que procurasse, Gamelife não conseguiu encontrar uma porção de espectadores que ficariam desapontados com Kill Bill Vol.2. Todos certamente encontrarão algo que os impressionará, algo que os deixará sem palavras diante do tormento de Tarantino. Tudo o que ele pode fazer no final é dar um conselho: antes de assistir o Vol.2, certifique-se de assistir à primeira parte novamente – assim a experiência será mais completa e a diversão ainda mais.
Título: Kill Bill Vol.2
Produção: Miramax
Disponível: Village Roadshow
Direção: Quentin Tarantino
Elenco:Uma Thurman, David Carradine, Gordon Liu, Daryl Hannah, Michael Madsen, Michael Parks, Bo Svenson
Duração: 127 minutos
